《我城》：藝術 × 科技 × 音樂的沉浸式數據現場演出

鄺佳玲

鄺佳玲，資深媒體藝術策展人及監製，現任微波國際媒體藝術節項目總監、藝術與科技顧問及製作公司SIBYLS創辦人。鄺氏擁有超過18年的研究、策展及製作經驗，最近項目包括「多元未來」（與Ars Electronica Export 共同策展）（香港）、2025年微波國際新媒體藝術節（香港）、「藝術．科技」展覽 3.0「燈塔」（香港）、「透．時．光」香港藝術展（成都）、真鍋大度及明和電機於TTXC的現場演出（高雄）等。

鄺氏除策展與研究外，亦積極投身教學工作，曾於多個藝術節及院校進行演講及授課，包括深圳媒體藝術節、光州ACT藝術節、日本電氣通信大學、香港國際影視展及香港影視娛樂博覽等。現於多間本地大學兼任講師任教學士及碩士課程，包括香港城市大學、香港理工大學、嶺南大學等。

曲淵澈

新媒體藝術家，主要以聲音視覺作為創作媒介，包括電腦動畫、繪畫、表演與劇場。曲氏的作品聚焦於現代化的副產品與邊緣事物，試圖挖掘構成當代科技與都市地貌背後的未盡之聲。

她的作品以研究為本，巧妙結合圖像、3D打印物件與電腦遊戲美學的錄像作品。透過跨媒介的敘事手法，引導觀眾在符控流域中航行，串連多重紋理與感官，重新發掘影像作為媒介的潛力。

曲氏曾與不同機構合作及展出作品，如大館（2025，2023）、越後妻有大地藝術祭（2023）、加德滿都三年展（2022）、Para Site藝術空間（2020）、臺灣當代文化實驗場（2019）等。她的作品被M+博物館、KADIST及私人機構所收藏。她亦於2020年獲頒第14屆香港藝術發展獎藝術新秀獎（媒體藝術）。

林丰

作曲家、藝術家及藝術策劃人，持有英國蘇塞克斯大學作曲博士學位。林氏的作品曾於英國廣播公司（BBC）逍遙音樂會及紐約卡奈基音樂廳、柏林音樂廳、悉尼歌劇院、倫敦皇家阿爾伯特音樂廳、倫敦南岸中心等國際音樂殿堂演出，更為首位BBC委約的香港作曲家。他的作品甚豐，亦多元化，至今已創作超過十首管弦樂作品，當中包括三首BBC委約及兩首香港管弦樂團委約的作品，並於2011年獲得香港藝術發展獎的藝術新秀獎（音樂）。

張世宏

1966年於香港出生，張氏師承香港著名電影美術創作總監及服裝設計師張叔平。

1985年首次參與電影美術相關工作，作品為享譽國際的導演王家衛拍攝的《旺角卡門》；該電影風格獨特，為當時極受注目的電影作品。1993年起，張氏正式投身美術及服裝造型設計師行列。 1995年，他首次以美術指導參與知名編劇韋家輝執導的《一個字頭的誕生》，風格前衞，備受肯定。

從業30年間，張氏參與超過70部電影的美術創作工作，並與多位著名香港導演合作。他參與製作的電影風格多元、題材廣泛，尤其重視文化特色的展現，並積極支持本地新晉導演。
 

朱峻樂

自2020年返港後，朱峻樂憑藉與英國樂隊及音樂人合作的深厚經驗，迅速在香港樂壇嶄露頭角，成為炙手可熱的鍵盤手、樂隊領班及音樂監製。其靈動的適應力、飽滿的音樂能量與對多元曲風的熱愛，驅使他持續活躍於國際音樂藝術項目。他曾與張敬軒、衛詩、Novel Fergus等知名音樂人，以及香港國際七人欖球賽、Chanel及Tatler等商業品牌合作。

2021年他創立樂隊「Jerold and Friends」，為觀眾帶來富感染力、熱情洋溢的演出和琅琅上口的原創樂章。近年他獲邀亮相Clockenflap音樂節、Music Lab音樂節及西九文化區自由爵士音樂節等舞台，逐漸成為本地音樂界一股清新活躍的力量。樂隊更在2024年推出了首張專輯。2025他創立PENTHAÜS，致力於為國際活動帶來猶如演唱會般精彩又具玩味的演出。